Многочисленные примеры говорят о том, что дизайнеры часто работают с традицией поверхностно. Для визуального воплощения берется верхний слой — самые известные символы или мотивы, которым назначается роль выразителя той или иной ветви традиции. Между тем, в обществе все более актуален запрос на укорененность, на раскрытие сути, на бережное отношение к богатейшему наследию нашей страны. 

Выбирая ту или иную область традиционного узора для перевода в плоскость современного дизайна, мало знать общую характеристику явления. Необходимо осознанно подойти к изучению предмета, потратить несколько месяцев, а может быть и лет, для проникновения в глубину изучаемого явления. Только при таком серьезном подходе возможно продолжить традицию современным языком. Вдохновился — изучи! 

На круглом столе мы поговорим о том, почему важно сохранить весь визуальный объем традиционных сюжетов в росписи, резьбе, ткачестве и пр. Затронем вопрос о возможности вернуть узор в современные жилища как полноправного участника интерьера. Обменяемся мнениями, как моду на традицию сделать устойчивым трендом.

Эксперты-ведущие круглого стола:

Екатерина Меньшикова, культуролог, лектор федеральных вузов, музеев, ММСО, образовательного кластера "Таврида", Центра Россотрудничества республики Кипр, этнокультуролог, соавтор книги "Азбука народной культуры. Русская культура для соотечественников", автор проектов в области народной культуры: Азбука народной культуры, Путешествие в традицию, ПроТрадицию и др.

Светлана Зеленцова, исследователь уфтюжской росписи, коллекционер, художник, педагог, создатель студии уфтюжской росписи «Солнце на Древе» (г.Москва), сооснователь проекта «Само росло!», автор и ведущая обучающих онлайн-курсов по уфтюжской росписи в онлайн-школе «ПроТрадицию»